Дизайнерський кришталь і фарфор прикрашає сучасний інтер'єр. Його дарують естетам і виставляють в музеях. Авторами колекцій для люксових брендів в 2017 році стали не тільки відомі промдізайнери, майстри скульптурних столів і стільців, а й художники-графіки, які привнесли в тривимірні об'єкти витонченість і новий колір.
Тема: Тадао Андо: Андо Космос та скульптор Веніні
1. Ноэ-Дюшофур-Лоранс для Saint-Louis


У 2017 році найстаріший виробник скла в Європі вперше представив серію світильників, аксесуарів і меблів. Колекцію Folia для Saint-Louis, французької мануфактури з 400-річним стажем розробив французький дизайнер Ное Дюшофур-Лоранс. Лінійка Folia включає велику різноманітність предметів, які об'єднує одне - гранований кришталь. Виразний рельєф прикрашає келихи і декантери, свічники і дзеркала, вази і лампи. Ромбоподібний узор на всіх предметах - стилізований лист дерева, нагадування про ліси, розташованих поблизу фабрики Saint-Louis. • Від 75 євро за келих.
2. Філіп борошні для Hermès


Навесні Hermès представив колекції меблів та аксесуарів 2017-2018 роки. Арт-директора лінії для будинку архітектор Шарлотт Мако-Перельману видавець Алексіс Фабрі обирають теми, в яких висвітлено історію та сучасність, рафінований смак до історії і нові технології. Успіх їх підходу передбачуваний, але результат завжди перевершує очікування. Малюнки для чайного сету виконав художник-графік, Філіп борошні, який працює над Тканина для краваток Hermès. Найдрібніші геометричні орнаменти в тонізуючих палітрах (гранат, м'ята і мандарин) прикрасили тарілки, вази і чашки. • Від 85 дол.
Crockery. Белый фарфор Bona China.
Майстер галерейного дизайну Макс Лемб створив для британської марки +1882 Ltd. серію фактурної посуду. Нова колекція - переосмислений варіант серії Crockery, придуманої дизайнером для того ж бренду п'ять років тому. Чашки, глечики та миски, нарочито грубі, м'яті зовні і гладкі зсередини, були виконані з білого фарфору. Нова версія стала ще більш брутальної, в дусі актуального тренда Wild. Посуд, яку немов витесали з каменю, відлили з розплавленого базальту. Форму для відливання, як і в перший раз, вирізали вручну. • Від 240 дол. За порцелянову кружку.
4. Оки Сато для Севрський порцелянової мануфактури




Студія Nendo під керівництвом японця Оки Сато в 2017 справила проект спільно з Севрський порцелянової мануфактури. Мануфактура відома з XVIII століття і тісно пов'язана з історією французької монархії. Майстри створюють фарфор тонкий, щільний, з однорідною поверхнею, що видає при легкому постукуванні мелодійний дзвін. Саме звук став відправною точкою для серії Suzu (від яп. «Дзвін»). Під кришками контейнерів, що нагадують Блюда, заховані невеликі порцелянові диски на рухомому кріпленні. Кожен раз при піднятті або опусканні кришки лунає легкий дзвін. Всього на вибір є п'ять моделей: відмінності в формі і розмірі забезпечують кожній індивідуальне звучання. Кришки пофарбовані в «королівський» синій - Bleu de Roi - фірмовий колір Севрской мануфактури. • Цена по запросу (artsy.net)
5. Альфредо Хэберли для Fürstenberg


Німецький будинок порцеляни Fürstenberg представив в 2017 році колекцію швейцарця Альфредо Хеберлі. Майстер універсального дизайну, як нерідко називають Хеберлі, пропонує три лінійки столових сервізів. Хеберлі багаторазово доводив, що він прекрасний колорист. У лінійці Fluen Shifting Colours дизайнер демонструє роботу з кольором, заповнюючи класичну золоту кромку тарілки теплим жовтим, небесно-блакитним і ніжно-рожевим. У білосніжному фарфорі Fluen White Хеберлі зосереджує увагу на гранично простий і витонченій формі. • Від 20 євро за тарілку.
Вази Primates, Bosa. Висота 40 см.Елена Сальмистраро — восходящая звезда итальянского дизайна. В этом году карьера миланского дизайнера и иллюстратора совершила невероятный взлет. Жюри Salone Internazionale del Mobile 2017 объявило ее победительницей в категории «лучший молодой дизайнер», а Миланский музей Триеннале наградил титулом «амбассадора» Italian Design Day (Всемирного дня итальянского дизайна под патронажем Министерства иностранных дел). В январе на выставке Maison & objet с успехом дебютировала коллекция ее ироничных ваз Primates для Bosa в виде стилизованных обезьяньих голов. • З 1 100 євро.
7. Том Диксон для Tom Dixon





Колекція Bump ( «Пузир») від Tom Dixon, власного бренду британського дизайнера Тома Діксона включає чайник для заварювання, чашки, склянки, графин і вази з боросилікатного скла, яке зазвичай використовують для виготовлення лабораторних апаратів. Дизайнер каже, що для нього заварювання чаю на кшталт хімічному досвіду або нікому таїнства, а свої вироби порівнює з тими, що застосовували середньовічні алхіміки для пошуків філософського каменю. Посуд зроблена вручну з прозорого видувного скла. В одному й тому самому предметі використано димчасте і блідо-рожеве скло. • От 60 ф. ст. за стакан
8. Кристина Челестино для Paola C.

Створена Христиною Челестино для Paola C, колекція Dolce Vita вшановує Італію 50-х - епоху, чарівність якої визначається іронією і оптимізмом. У серію увійшли різноманітні склянки, вази, глечики для лимонаду і свічники з характерним латунним елементом. Виготовлена з боросилікатного видувного скла чаша Parure II - центральний об'єкт колекції. Вона вражає складним відтінком матовою латуні в поєднанні зі світло-блакитним склом. • Від 490 євро.
9. Лара Бохинк для Lapicida

Сербський дизайнер Лара Бохінк запустила свою марку прикрас, встигла попрацювати з Gucci, Lanvin і Cartier, закінчити Королівський коледж мистецтв і відкрити власний шоу-рум в Лондоні. Її свіжі пропозиції: мармурові столи і консолі вагою понад 60 кіло, а також світильники та декоративні аксесуари. Розроблена Ларою колекція Lunar для Lapicida натхненна моделями сонячної системи, відомими з античних часів. У неї входить скульптурний свічник Stargazer на мармуровому підставі з Удон латунними власниками. • від 300 футів
10. Філіп Апелоіг для Севрський порцелянової мануфактури



Графічний дизайнер Філіп Апелоіг, автор афіш для виставок Іва Сен-Лорана, був запрошений знаменитої Севрський мануфактурою. Серії декоративних тарілок - Galaxie, Tourbillon і Paille - це «накопичення, повторення, накладення крапок і тире, рух форми в просторі; сузір'я, хвилі, спіралі - композиції на білому або синьому порцеляні ». Вернісаж в Galerie de Sèvres супроводжувався малюнками Апелоіга на японському папері Awagami. • Цена по запросу (artsy.net)