Англійсько-ізраїльський дизайнер - так називає себе ставний лондонець Рон Арад (Ron Arad, р. 24.04.1951). Цього року йому виповнилося 65 років. Народився в Тель-Авіві. Давним давно живе і працює в Лондоні. Журналісти називають Арада «біженцем від архітектури», визнаючи, що експериментальний, безкомпромісний фокус його кар'єри - саме предметний дизайн, а не архітектура. Починав вчитися в Єрусалимі, в Академії мистецтва і дизайну Бецалель (1971-1973), продовжив освіту в Лондоні - в знаменитій Архітектурної Асоціації, де вихованням молодого профі керував утопіст і візіонер, шістдесятник Пітер Кук. У 1981 році Рон з подругою Керолін Торман заснував фірму One Off Ltd., яка в 1989 перетворилася в архітектурно-дизайнерську практику Arad Associates. C 1998 по 2008 рік Арад гримів по всій Європі як професор Королівського коледжу мистецтв (Royal College of Art), люблячий суперечки і протиріччя. В RCA він розхитав залізобетонні правила навчального закладу, намагаючись підбадьорити своїх обдарованих учнів, серед яких виявилися Пол Коксідж, Джулія Ломан, Пітер Марігольд. Його найвірніший адепт ізраїльтянин Асса Ашуах в наслідуванні метру став носити такі ж капелюхи, чорні штани і водолазки.












Всі дії і заяви Рона Арада пронизані волелюбністю і принципової несхожістю на колег по цеху. «Мистецтво починається тоді, коли проблеми виживання вирішені і настає час надмірностей. Чим більше дизайн виходить за межі реальних потреб, тим ближче він до мистецтва. Дуже рідко я створюю щось дійсно необхідне. І з цієї точки зору я - художник. Моя залізна меблі обладаті яскравою есетікой, але я вважаю, що вона функціональна. Хіба ці крісла кричать: «Подивіться на нас, ми - скульптура !? По-моєму, на них просто зручно сидіти. Для мене головне - не повторювати себе. Ось чого я боюся, як вогню ... »





Звичайно, Рон Арад - справжня зірка сучасного дизайну; про висоту його реноме свідчать численні персональні виставки на кращих майданчиках світу, будь то Центр Помпіду, Музей сучасного мистецтва в Нью-Йорку або лондонський Барбікан. Його малотиражні речі, прототипи і унікат охоче і дуже успішно продають галеристи. Мабуть, Арад один з дизайнерів, з творчості яких колекціонери сучасного мистецтва почали придивлятися до столів і крісел. Нічого дивного, адже старт його кар'єри припав на важкі для британської індустрії 1980-е. Він просто змушений був викручуватися і робити музейні речі: «стілець-всюдихід» Rover Chair, Transformer і дистанційно керована лампа Aerial. У більш пізніх роботах він експериментував із загартованою сталлю ( «Добре загартований стілець», Well-Tempered Chair; полки «Книжковий черв'як», Bookworm).

Cамое вірне відчуття від Рона Арада зразка середини 1980-х висловила Патриція Морозо. «Рон був художником, який використовував дизайн як засіб для самовираження. У нього була меблі, зроблені вручну з металу, по суті це були скульптури. Але він хотів перетворити ці форми в м'які меблі, але й гадки не мав, як це відбувається ». Дивно, але саме в цьому році італійська фабрика Moroso святкувала 25-річчя колекції Spring - в Мілані плказалі цілий ряд крісел і стільців Арада, включаючи культовий Big Easy Chair, який спочатку був вручну зроблений зі сталі. Сам дизайнер зізнається, що ця співпраця була поворотним моментів в його кар'єрі, але вважає, що і на шлях фабрики воно зробило сильний вплив.
«Колекціонери мистецтва часто живуть серед жахливої меблів, її вид шокує! Як це пояснити? »
А в 2008 році паралельно заробила студія Ron Arad Architects. Потім настав так званий «італійський період» Рона Арада: з 1994 по 1995 рік він сидів в райській красі в районі озера Комо, в організованій ним Ron Arad Studio, придумував меблі і одночасно там же її виробляв.
До сих пір його улюблені матеріали - сталь, алюміній і поліамід. При тому, що весь його тип мислення як би створений для унікат і колекційного дизайну, Арад все-таки багато співпрацював з фабриками. У числі його замовників в різний час фігурували Kartell, Vitra, Moroso, Fiam, Driade, Alessi, Cappellini, Cassina, Magis. Звичайно, справжньою перемогою над долею стала реалізація його архітектурного проекту. У 2010 році відкрився Музей дизайну в ізраїльському Холоні, передмісті Тель-Авіва, і ефектно закручена червона стрічка з кортеновской стали - елемент фасаду - обійшла всю світову пресу.

Сьогодні він працює на півночі Лондона в Чок-фарм. У приміщенні старовинної фабрики з виробництва піаніно вмістилася не тільки студія і майстерня, але і невеликий простір - власна галерея-шоу-рум, де Арад сам виставляє свої речі. Ювілейний рік метра насичений виставками та прем'єрами. Atelier Swarovski Home включив його типографіку в свою дебютну колекцію. Крісло London Papardelle (1992) стало одним з найдорожчих лотів благодійного аукціону Time for design на користь Лондонського музею дизайну і вона пішла з торгів 29 квітня за 89 500 ф. ст. Для Design Miami / Basel 2016 Рон Арад спроектував чайний павільйон Armadillo. А самим недавнім виступом неголеного джетльмена у фірмовій капелюсі стала мобільна скульптура у дворі Королівської Академії мистецтв.
