


Червона тема: Nordic Design. Північний журнал «Червона нитка північного дизайну» охоплює понад 200 прикладів з історії скандинавського дизайну. Барвисті принти шведа Йозефа Франка, фінський текстиль Марімекко, класичний датський фарфор ... Скандинавський стиль - це естетика, яка наповнює культуру в цілому, включаючи моду, архітектуру і кіно. Ще одна червона нитка, яку хочеться спіймати. • Видавництво Phaidon. 52 дол.





Джозеф Діранд: Інтер'єр. Адриен Диран (Adrien Dirand, фото), Янн Силлес и Сара Мэфорд (Yann Sillec and Sarah Medford, текст).
Жозеф Диран поєднує сучасний мінімалізм з елегантною французької класикою. Син Жака Дирана, одного з найвідоміших фотографів свого часу, архітектор Жозеф Диран став знаменитим і затребуваним фахівцем в області інтер'єрного декору. Завжди точний у виборі матеріалу він створює миттєво впізнавані простору з сильними лініями. У багато ілюстрованому альбомі-монографії зібрані проекти знайомих багатьом готелів, ресторанів і інтер'єрів модних Будинків Chloé, Givenchy, Balmain, Rick Owens і Alexander Wang. • видавництво Rizzoli. 65 долл.



Жорстке життя. Джаспер Моррісон. Джаспер Моррісон. «Груба життя» - книга фотографій, зроблених в Національному етнологічному музеї в Лісабоні. У книзі досліджується ручна праця, людські навички і модна естетика грубого сільськогосподарського. Побутові речі, що поєднують функціональність і формальне досконалість, сфотографовані і описані британським дизайнером-мінімалістом Джаспером Моррісоном. • видавництво Ларс Мюллер, видавництво. 208 с. 22х30 см. 45 евро.






Японський сад. Софі Уокер (Sophie Walker). Написана від імені ландшафтного дизайнера книга пропонує зрозуміти культуру японського саду. Софі Уокер досліджує етику і естетику, розкриваючи безліч складних його смислів. В альбом, який охоплює майже півтори тисячі років японського садівництва, входять стародавні святилища Сінто, імператорські сади і сучасні міські парки. Садівництво і сучасний ландшафтний дизайн легко увійшли в життя Софі Уокер. У 2014 році вона стала наймолодшою жінкою-учасницею RHS Chelsea Flower Show. Вивчивши історію мистецтв, пізніше Уокер отримала диплом спеціаліста, а тепер пише, читає лекції і створює чудові сади по всьому світу.












Альберт Фрей і Ліна Бо Барді: Пошук живої архітектури. Даніел Корнелл (Daniell Cornell). Книга «Альберт Фрей і Ліна Бо Барді. У пошуках живої архітектури »описує творчість двох модерністів. І Фрей, і Бо Барді були навчені утопічному раціоналізму, пов'язаного з Ле Корбюзьє і інтернаціональним стилем. Фрей переїхав з Швейцарії в США на початку 1930-х років, а Бо Барді емігрувала з Італії до Бразилії після Другої світової війни. Фрей, піонер «модернізму пустелі» експериментував в південній Каліфорнії з матеріалами, створюючи модульні структури. Бо Барді творила, об'єднати сучасні і традиційні методи в склі і бетоні. Обидва вхопили естетику, яка була заснована на близькості до природи - в Америці клімат і пейзаж захопили їх уяву. Книга видана до однойменної виставці в Художньому музеї Палм-Спрінгс. видавництво Художній музей Палм-Спрінгс. 32 долл.




Майкл Грейвс: Дизайн для життя. Текст Йен Волнер (Ian Volner). Багата анекдотами людська історія, а також підручник по американській архітектурі за останні шістдесят років. Плідний автор Майкл Грейвс прославився популярними проектами, в тому числі чайником зі свистком для Alessi. Його споруди - Portland в Орегоні, Humana в Кентуккі, готелі у Флориді довго викликали суперечки. Грейвс сприймався як проповідник постмодерністської архітектури, вводив новий масштаб, колір і грайливі форми, «псуючи» чисту лексику модернізму. Після руйнівної хвороби, яка майже паралізувала його, Грейвз став невтомним розробником продуктів для охорони здоров'я. Незадовго до смерті (2015) він почав співпрацювати з журналістом Йеном Волнера - захоплюючі інтерв'ю лягли в основу книги. • Видавництво Princeton Architectural Press. 16.5 × 24.1 cм. 304 с. 20 дол.