Мартен Баас (Mаarten Baas) відчувши образ, відразу ж приступає до роботи: скручує, згинає, ламає і пече. Він не бере замовлення від великих меблевих виробництв, глухий до порад експертів, не визнає ескізів. І наполягає на тому, що його діяльність позитивна.

Мартен Баас народився 19 лютого 1978 року в Арнсберзі (Німеччина). Закінчив Академію дизайну в Ейндховені (Design Academy Eindhoven) в 2002 році. І тоді ж створив легендарну серію Smoke. Миттєво ця колекція чорної, поламаною і паленої меблів стала всесвітньо відомої.

Успехом отмечены и следующие серии — Clay (2006) и Real Time (2009). В 2009 году Мартен Баас получил титул «Дизайнер года» на выставке Design/Miami. Его работы находятся в крупнейших музейных cобраниях: V&A, MoMa, Rijksmuseum и Музей декоративного искусства в Париже. Неудивительно, что все главные коллекционеры современного дизайна обожают уникаты Бааса: его вещи есть у Бреда Питта, Канье Уэста, Яна Шрагера и Адама Линдеманна. Дизайнер успешно сотрудничает с Louis Vuitton, Swarovski, Dior, Dom Ruinart, Berluti.

Стілець з колекції Smoke, Moooi. 2002.

«Мене найбільше надихає, коли мої об'єкти подобаються іншим. Я дуже чекав цього від SMOKE. Думав, що це стануть купувати мої сусіди, але ніхто з них в мої двері так і не постукав. Зате про мене дізналися галереї, музейники і колекціонери ».

«Мене навряд чи назвеш піроманом, але мені подобається спостерігати, як вогонь знищує річ. А потім вона перетворюється в щось абсолютно нове, не менш гарне, ніж раніше. Те, що я роблю, за щасливим збігом, здається, і є дизайн. Мій метод схожий на приготування їжі, а речі - на їжу. Ви ж не будете їсти щось рівне, прямолінійний і ідеальне за формою. Це неприємно. І мені подобаються органічні форми, але з тріщинкою, з червоточиною.

Хорошому кухареві рецепт не потрібний. Він діє за натхненням, керується досвідом, бере ті інгредієнти, що є під рукою. Я не роблю ескізів, просто вигадую те, що хочу отримати, і - за справу. Або пояснюю ідею своєму продюсеру Басу ден Хердер, і він шукає мені фабрику з потрібною Техбаза. У колекції Clay я сам все виліпив з глини, тому двох однакових предметів немає. Treasure - це речі, зроблені з відходів меблевого виробництва.

Серія стільців і крісел Clay. Металевий каркас, пластик. Ручна робота. 2009.

«Скарби» випускалися до тих пір, поки фабрика залишала відходи певної форми. Я збираю мотлох по барахолок і складаю з неї піраміди. Предмети змінюють своє призначення: скрипка стає вішалкою, крісло - полицею. Хаос і безлад - ось, без чого я не можу працювати. Взагалі я дуже пунктуальний і обов'язкова людина - якщо наводжу лиск на своєму робочому місці, буквально через годину там знову запанував хаос, тому що це найпродуктивніша для мене середу.

Das Pop Light, колекція стельових (175 × 270 см) і підлогових світильників для Lasvit. 2015.

Мій ідеал - гараж-майстерня з інструментами, заготовками, деталями, де постійно щось підганяють, заточують, збивають. Тому мені подобалося працювати в Шанхаї, там все переплетено: кустарні майстерні, масове виробництво, старовинні ремесла і хай-тек. Такий колоритною суміші у нас в Голландії вже не зустрінеш ».

Складное кресло Beach chair. Проект Nomades для Louis Vuitton. 2015. Ковер Ciliophora для Nodus. Шерсть. 2015.