Бенджамин Аранда (Benjamin Aranda) и Крис Лаш (Chris Lasch) — американские интеллектуалы, много размышляют и выступают с эффектными проектами. Деятельность дуэта Аранда / Леш разнообразна, они проектируют суперсовременный парковый комплекс на Бали (проект Budidesa), в Майами придумали технологичный фасад, покрытый ламелями для магазина Tom Ford, периодически выпускают экспериментальную мебель и по всему миру читают лекции.
Стілець R2, сталеві трубки, шкіра. Gallery ALL. Широка публіка знає їх завдяки міським інсталяцій - мереживні металеві гаї (Morning Line, проект спільно з М. Річчі) або нагромадження фракталів виглядають авангардно і притягують око.
Фасад магазина Tom Ford Аранда / Леш
Американські дизайнери та архітектори. Обом під сорок. Працюють під марками Aranda / Lash і Terraswarm. На замовлення МoМА спроектували інсталяцію для гучного виставки Design and the Elastic Mind. У грудні 2009-го оформили головний павільйон виставки Design / Miami.
Випускники Колумбійського університету (кузні спеців з цифрових технологій) спочатку і не думали займатися архітектурою і дизайном. Хотіли проводити дослідження по перспективної урбаністики.
Quiasitable. 2008. Горіх. Першим спільним справою був досвід з голубом, який літав з міні-камерою на голові, а юні науковці аналізували картинки. Але потім захопилися проектуванням, тому сьогодні виступають під двома брендами: Aranda / Lasch (для будинків, столів і арт-об'єктів) і Terraswarm (для креативного пошуку універсального коду і таємних правил, за якими влаштовано все живе). У першій діяльності їм допомагає художник Метью Рітчі, куратори музею PS 1 і дилери Jonson Trading Gallery. У другій - фізики-теоретики, математики та інженери.
Quiasicabinet, Greenboard. 2008. Білий лак. «Ми використовуємо безліч технологій, заснованих на обчисленнях, на формально регульованою маніпуляції образами і знаками. Технології нікуди нас не просувають, скоріше, вони дозволяють змінити точку зору і бачити дуже стабільний, мало мінливий світ трохи по-іншому ».
Серед їх «мантр», наприклад, сніжинки. «Ця кристалічна форма демонструє ідею нескінченного розмаїття», - говорить Кріс. У 2006 році колеги написали книгу Tooling. У ній вони розділили всі свої проекти по последователності феноменів, використаних природою: закручування в спіраль, упаковка, плетіння, змішування, розколювання і напилення. «Наш принцип простий: бачити світ навколо, вдивлятися всередину і розглядати, як це працює. Ось росте квітка або формується молекула - ці процеси можуть бути виражені в формі або технології предмета. Але ми б не називали цей підхід біоміметичні ».
Fauteuil, по заказу Johnson Trade Gallery. 2007. Алюминий. Їх прославила робота Feuteuil - крісло епохи Людовика XIV виконали в алюмінії, що імітує структуру марганцю, речовини, відкритого в рік смерті короля. «Пару років тому ми проектували кошики разом з ремісником з Південної Арізони Терроль Джонсоном. Для нього плетіння кошиків - процес, який об'єднує людей: сусідів, яким він їх поставляє, з предками, які навчили його цій справі ... »
Aranda\Lasch, Террол Джонсон. Copper Coil 04, 2017, бронза. «Смішно, звичайно, - продовжує Бен. - Але я захоплююся об'єктами дизайну видали. Обходитися віддаю перевагу без них. Взагалі, соромно жити в Нью-Йорку заради речей. Це місто дає інше - людей та ідеї. Наш робочий день починається і закінчується поїздкою в сабвее. Ділиться перервами на каву. Вранці слухаємо новини по радіо, з обіду до вечора - музику. Якщо є російські станції, які ми можемо ловити, підкажіть: ми постійно в пошуку нової музики.
